范迪安：为公众策展 提升策展新维度
文章来源：中华世纪坛
博物馆头条“馆长圈”消息：近日，中国美术家协会主席、中央美术学院院长范迪安在中华世纪坛“策展与未来”青年策展人系列学术座谈活动中，围绕“通过策展提升社会美育水平”发表了主旨演讲。他提到中国要链接世界，便需要思考如何在中国艺术发展、中国文化语境中进行策展学的持续构建，尤其是策展实践的中国特色。更重要的是，策展链接着社会公众，如何让策展的呈现方式使公众在网络时代中获得新的触动，实现社会美育水平的提升，这不仅是全民美感教育的一种方式，也是策展实践的新课题、新领域。
中国美术家协会主席、中国美术家协会策展委员会主任、北京美术家协会主席、中央美术学院院长 范迪安
各位同仁，各位青年朋友:
很高兴中国美术家协会策展委员会和中华世纪坛艺术馆再次共同组织“策展与未来”青年策展人系列学术座谈活动，我相信随着这个活动的持续举办，会有更多的青年策展人朋友对策展在中国的发展给予更多关注，并通过自己的策展实践，对策展理论特别是一些新的命题进行更多研究，这是中国策展事业不断兴旺发展的重要标志。
这些年，在各位同仁的努力下，特别是在吴洪亮常务主任尽心尽力的推动下，中国美术家协会策展委员会紧紧抓住两个大课题，一个是“策展在中国”，一个是“策展与未来”。毫无疑问，中国要链接世界，同时，我们要更多在中国艺术发展、中国文化语境中来思考策展学的持续构建，尤其是策展实践的中国特色；策展联系着未来，更是展览策划追随时代发展的应有之意。中国艺术与社会的关系越来越呈现出多维、多样、多元的形态，策展人在使艺术创作通向社会接受之时，既要对艺术现象本体做出学术阐释，也要在社会公共空间中营造对艺术欣赏、观察、研究、分析的现场。因此，展览策划一方面对促进艺术创作繁荣发展发挥能动作用，一方面也是对中国艺术和中国与世界相关联的艺术现象做出理论分析。所以，策展委员会开展这些活动并力图把它们打造成稳定的品牌，就特别富有学术建设的价值。在此，我谨代表中国美术家协会和北京美术家协会向活动表示祝贺！向各位同仁和青年策展人朋友表示问候！
活动现场/图片来源：中华世纪坛
策展的发展总是与社会文化的发展有着密切联系，一方面整个社会文化发展的条件、环境，特别是新的时代文化主题会促使策展人思考如何从展览策划的角度参与到大的文化环境、文化氛围包括文化语境的营造之中，另一方面，策展本身的社会作用、社会责任又要放在社会公共文化空间去考量。策展工作总是通过分析当代艺术的各种现象，从中梳理重要的主题，并把它变成一个引发关注的话题，因此，对当下社会文化的热点、趋势的回应是十分必要的。首场学术座谈聚焦在美育上，“为公众策展：美育的超链接”这个题目非常及时，定义了策展人的文化责任，把策展研究提升到了一个新的维度。
大家都知道，美育的发展在这些年的确形成了一个新的态势。习近平总书记高度重视美育，在2018年8月30日给中央美术学院老教授的回信中，提出了加强美育的重要思想，在教育、文化、文艺各方面工作的重要讲话中也经常提及美育。今年4月份，总书记在清华大学考察时还进一步谈到了美术、艺术的社会作用。这些都使得整个美育的发展在两个方面充分体现出来，一是学校美育工作受到高度重视，中办、国办颁发了加强新时代学校美育工作的文件，大、中、小学都要落实；另一方面，社会美育形成了广泛的自觉。总书记指出：“加强美育工作，要坚持立德树人，扎根时代生活，遵循美育特点，弘扬中华美育精神，让祖国青年一代身心都健康成长。”这为我们在新时代开展美育工作提出了几个重要课题，尤其是阐释了这些课题之间的关联。美育是育人的，学校美育要坚持立德树人；美育要扎根时代生活，把美育和时代生活发展的特征、需求结合起来；遵循美育特点，讲的是美育有自身的学术范畴，自身的内涵价值，美育和其他教育的内容、方法、路径都不尽相同；弘扬中华美育精神更是一个新的命题。中国文化传统中很早就形成了关于美的认知，关于美的界定和美感的教育，需要我们进一步去研究，使得中华美育精神能够作用于今天的美育发展。在这种情势下，学校美育和社会美育都形成了新的热潮。
活动现场/图片来源：中华世纪坛
美育的发展是与美育的理想紧紧联系在一起的。20世纪初，蔡元培、王国维一大批文化先贤提倡美育，当时他们思考的语境是20世纪初、特别是五四新文化运动时期的社会文化。回望百年之前，在那样一场社会巨变中，一大批思想家、革命家探索中国的发展之路，在寻找真理、寻求方向的过程中，研究和引进了马克思主义，创立了中国共产党，才有了百年来中华民族不断求索、奋斗的历史进程，才赢得了民族独立、人民解放和新中国的建立。
在百年来中国社会发展与文化变革的过程中，美育虽然微小，但始终象征着一种新的文化理想。我们今天进一步推动美育，需要怀以新时代的文化理想，以期更深入、更准确地思考我们今天从事美育与前辈不同、与国外不同的时代方位。
当年蔡元培先生论美育，谈美育的重要性，是想把美育变成一种可以和社会不同方面建立联系并产生作用的新学说，比如他写了《对于新教育之意见》，认为新教育应该包含美育；他更是把美育放到了文化发展的一个新的位置，他的一篇文章题目叫做《文化运动不要忘了美育》；此外，他也从社会学角度论美育，比如说著名的《以美育代宗教》。蔡元培力图把美育和整个社会发展结合一起，不仅一说再说，而且还有实际行动，推动建立了中国第一所国立美术学府——国立北京美术学校，后来发展为艺专，还包括了音乐和戏剧。
1928年5月30日，蔡元培为国立音乐院院刊题词并撰写发刊词
我这里不是讲美育在中国的历史，而是讲美育的出现——从西方到中国——先贤们都是站在时代之变和社会文化的本质需求上来思考的。再往前追溯，西方学者从康德谈美学到席勒提出美育，那是应工业革命之运产生的，其最重要的价值就是要使人应对工具理性和人的异化，为心智发展——就是我们今天讲的全面发展——构筑一种新的知识结构，把美感教育纳入到知识的生成和知识的传播中去。美感教育中的美感，固然在西方的传统当中从古希腊开始就有所阐述，但是如何变成一种教育的内容和方式，则是新的课题。
当然，今天时代的确不同了，进入到数字时代、网络时代和信息时代，人们获得我们称之为美的形态的具体作品已经非常便捷了，但是美育还仍然有非常艰巨的任务，需要从不同方面形成推广、传播美育的合力，展览策划恰恰在这方面能够和美育建立密切的联系。
图片来源：亚洲数字艺术展
在这次学术交流中，各位青年策展同仁将拿出自己策划的案例，尤其是在展览策划中注意把展览的价值、意义落实在推动社会美育上，这是策展新的追求。这两年，我也陆续看到一些案例，除了诉诸于艺术自身的课题，例如属于社会性的环境、生态、群体、身份这些话题，例如把更多中国传统的文化观念通过展览展示，让人们看到传统对于当代的资源性价值，大家也开始考量美育的作用和意义，许多展览在策展和社会美育之间，更好地形成了连通。展览从美术馆、博物馆走向公共空间，不是物理条件的变化，而是文化场域的变化，博物馆天然就被称之为文化的场所，但是博物馆之外的文化空间，有文化场域本来的属性，例如都市有都市的文化属性，乡村与都市的文化传统、习俗不同，更何况城市、乡村还有地域之别，这就为策展带来了新的挑战。在展览的主题上就要与特定的场域相结合，在展览的内容上更是如此。新的艺术现象，无论是新观念、新媒介、新材料、新形态，都是策展关注的重点，但从美育出发、与美育链接的展览，就要把这种对象变成具有美育价值的展览内容，经过策展人的转换，使它有更大的可阐释、可解读、可传播的美育特征。从某种意义上说，策展人需要对自己所把握的对象材料再提升，展览的呈现方式也要有利于社会公众的接受，让公众受到触动，获得新的体验。把展览策划与美感教育结合起来，对于我们来说是一个新课题，值得我们去做更多探索、探讨，也必将有助于丰富中国策展学的构建。