陈炉钢：根抱石雕刻的创作随想【第228期】

根抱石雕刻的创作随想

摘要：根抱石雕刻属于根雕的一个特殊门类。其需要在创作过程中，根据“根”和“石”的特性，融入工艺师个人的思想和独特的情感，这样的作品才是生动鲜活而有灵魂的。因每件作品的创作材料之原形都是特有的，因此，每件根抱石作品对作者来说都是创新的孤品，也是精品。本文通过对自创的根抱石雕刻作品《普渡众生》《池水尽墨》《巫山神女》的剖析予以印证。

关键词：根抱石雕刻；造型；创作

     根抱石雕刻吸收了根雕艺术的精华，但有别于根雕。不论是在创作手法上，还是在造型设计上，根抱石需要兼顾“根”和“石”的特性，做到两者互融，相辅相成。因而，根抱石不仅是“根”的艺术，也是“石”的艺术。

     根抱石雕刻本质上还是根雕艺术。根雕艺术在我国源远流长，早在远古时期，先人就已经会雕刻木头用作装饰。自1982年湖北荆州博物馆在马山一号楚墓发掘出战国晚期根雕作品《辟邪》以来，传承至今已有2300多年的历史。根雕艺术讲究“三分雕刻，七分天成”的创作理念，追求“天人合一”的艺术思想，是技艺和文化的融合，是实践和艺术的统一，也是艺术创作中一个独特的存在。而根抱石雕刻更是这个独特中的独特。

     在根抱石的创作过程中，需要融入根雕工艺师个人的思想和情感。只有融入个人独特情感的根抱石作品，才是生动的、鲜活的、有灵魂的。因此，每件根抱石作品都是创新的作品，是孤品，也是精品。

     浅谈根抱石

     根抱石是大自然馈赠给人类的一份特殊礼物，这份礼物稀缺且珍贵。许多形成根抱石树根的树，生长条件极为恶劣。比如崖柏，生成在悬崖绝壁之上，泥土贫瘠，且经年累月经受风雨洗礼。崖柏树根需紧紧抓住崖壁，在崖缝中获取微薄的营养。久而久之，根与崖壁便结合在了一起，形成根抱石。这种树木生成过程极其缓慢，短则数十年，长则上百年。尤其是品相好的树根，其木质坚硬，形态夸张扭曲，极富想象空间。因而，单单就材质而言，每件根抱石雕刻作品都可以称得上绝品。

     根抱石因“石”和“时”的谐音，民间赋予了其“时来运转”的美好寓意。文人雅士欣赏根抱石却有更深一层的理解。根抱石的形成历尽艰难，从一颗小小的种子落于崖缝，经历漫长的生成，最终成大树，过程极为不易。正因根抱石能经受如此恶劣的生长环境而不亡，它被赋予了坚韧顽强的人格魅力，根抱石作品才得以被人们欣赏和收藏。因而，根抱石的创作过程，既是艺术品的创作，也是根抱石精神内涵的挖掘。

     《普渡众生》《池水尽墨》《巫山神女》创作随想

     根抱石雕刻的创作，是根雕工艺师创造才华和思想情感的融合，也是其个人价值观、世界观的呈现。因而，每一件根抱石作品都具有独特的文化意义和内涵。

     首先，根抱石作品是具有深刻文化内涵的艺术品。它是“根”的艺术，也是“石”的艺术。根抱石的这种特质，决定了根抱石具有独特的“根石”文化，这种文化是作品形象内涵和根艺师个人情感思想的统一。每件根抱石作品都是独特文化的表达，蕴含着具体形象所展现出的美的文化，比如，弥勒怡然自乐的形态，带给欣赏者愉悦的审美体验。其次，根抱石作品的具体形象传递出一定的精神内涵。比如，二十四孝造型，透过具体人物形象所折射出来的内在精髓是中华传统文化的“孝”，是孝悌文化的美好呈现。最后，根抱石作品是根艺师自身思想情感的传递。每件根抱石作品都是根艺师经过精心构思和雕琢的产物，都倾注了根艺师的心血，可以说，从每件根抱石作品中，都可以解读到根艺师精进专注和积极向上的精神内涵。

     古人言“文以载道”，对于根抱石雕刻艺术来说是“物以载道”，各种文化的精髓都要通过作品来体现。因此，根抱石雕刻的创作，既是美的呈现，也是中国传统文化的继承和延续。

     《普渡众生》——依形定势的造型美

     根抱石创作与根雕创作同属一脉，讲究“三分人工，七分天成”的“天与自然”的和谐统一。这种统一也是物象、意象和情感的交汇交融。根抱石创作中，要善于抓捕一闪而过的灵感，创新作品的意象，以诠释作品的文化内涵。

     《普渡众生》的根料是崖柏，其自然形态是残缺的、不规则扭曲的、纵向生长的树根。其形态有轻盈飘逸之感，让笔者顿生创作灵感，便取其原生形态，引“曲项向天歌”之意——根抱石扭曲而上之势正有直上青云之意境。最终，构思生成“观音腾云渡众生”之意象。主体细琢观音像于根顶端，后依根势琢扭曲而上之动态，创作了观音驾云而点化众生之造型。整件作品动态韵味十足，凸显观音腾云之感，形象具体且缥缈。

▲《普渡众生》

     《池水尽墨》——和合文化的意境美

     根抱石创作伴随着根艺师极为复杂的心理活动过程，也离不开文化对根艺师的熏陶。没有文化意境的作品，是没有生命和灵魂的。

     《池水尽墨》原是一段横向扭曲的崖柏树根。中间部分枯烂，翠石抱于根里内侧，刚好将树根分成左右两方。笔者创作时，索性将中间做大幅镂空处理，营造出空灵的环境氛围。主体描绘老者观孩童蘸墨临帖之境。孩童稚气未脱，执笔临帖于池前，其状不苟；对面一老叟，闲坐而望之，其神专注又不失祥和。中间石下有一小鹅，嬉戏于池水中，荡开圈圈涟漪，平添几分情趣。整个造型尤以中间灵石为妙，恻光隐隐，有月之柔和皎洁，望之，顿生宁静之意。整个作品让人浮想联翩——宁远的夏夜，月光如水，远山空灵。池边一孩童，一老者，祖孙二人一个席地而书，一个席地而望之，偶有一灵鹅嬉于池边，和谐温馨之意，油然而生。中华文化中“八音克谐，无相伦也，神人以和”的和合文化在作品中得到统一、生动的体现。

▲《池水尽墨》

     《巫山神女》——矛盾统一的形象美

     形象是决定作品美的前提。形象美，作品才能让人“耳目一新”，获得“采菊东篱下，悠然见南山”之境界。

     《巫山神女》的根材特质是石大根少。青石大且面平，色泽墨黑，上平附不规则树根。笔者构思，便取青石为台基，一边随根势雕琢一仙女倚于石上小憩之态，另一边亦随根势雕琢一猛虎于石上而卧之状。以“仙女和猛虎”为创作形象，韵味独特。仙女至柔至阴，猛虎至刚至阳，两相矛盾，硬生生地放在一起是否破坏作品和谐之美？笔者不以为然。诚然，和谐的统一能使人赏心悦目，但矛盾的冲突，也是一种美。在中国古诗文鉴赏中，美是具有多种表现形式的，和谐美是一种，矛盾美也是一种。古希腊哲学家赫拉克利特也说，“互相排斥的东西结合在一起，不同的音调造成最美的和谐”。西方美学也认为，矛盾关系的美，就美在既矛盾又统一。笔者正是从西方美学中获得灵感，据根势而突发其想，选取截然相反的两个形象，虽然两者表象上是矛盾的，但笔者正是想利用这种形象的矛盾来表达“自然万物，和谐共生”。庄子《齐物论》“天地与我并生，而万物与我为一”这天人合一的思想正是根雕艺术的精神内核。

▲《巫山神女》

     根抱石雕刻创作的“新”

     根抱石雕刻作为艺术创作，其目的是呈现美。根抱石因其材质的特殊性，所表现出来的艺术张力无限且丰富。因此，根抱石的创作应趋向多样化、多元化。

     《礼记·大学》说“苟日新，日日新，又日新”，强调了任何事物，包括创作活动都要不断革新。笔者认为，根抱石雕刻的创作也要“新”。要创作优秀的根抱石作品，首先应有优秀的创作理念。理念是行动的指挥棒，也是实践的基础。新的创作理念，可以带给创作者无穷的活力，以及源源不断的创作思潮。只有具备了深厚的专业理论素养和传统文化底蕴，才会有理念的革新，创作活动才能如鱼得水，从容有余。

     其次，创作优秀的根抱石作品，也要创新雕刻技法。先进的雕刻技法，可以提高根抱石雕刻的创作效率。笔者认为，雕刻技法的创新要与时俱进，融合现代技术。比如，随着计算机技术的高度发展，利用计算机软件虚拟构图可以提高根艺师构图效率。计算机构图其实就是设计打样，能够保证形象的精确和完美。这样，就避免了下刀之后无从更改的弊端。

     结语

     根抱石雕刻艺术是无字的文学艺术、无声的音乐艺术，是综合的美的艺术。正是因其独特的艺术呈现，根抱石雕刻艺术被越来越多的人所喜爱和追捧。因此，根抱石雕刻的创作，承载了艺术本身的文化美，也承载了根艺师独特的人格魅力，更承载了人民大众对美的追求和欣赏。因而，作为根抱石雕刻工艺师，要时刻保持学习的状态，不断提高个人艺术修养，以及审美鉴赏、表现美的能力，让根抱石雕刻这门古老的艺术得以更好地传承和发展，为祖国的社会主义文化建设作出自己的贡献！

参考文献：

[1] 郑剑夫著：《复活的古沉木》，中国美术学院出版社，2014年。

[2] 田自秉著：《中国工艺美术史》，东方出版社，1985年。

[3] 靳朝晖撰：<根雕艺术品的未来前景>，载《美术界》，2010年，第10期，第93页。