沃茜茜
人构成了社会群体,自然也会受到各种社会大环境带来一系列问题的约束。在设计中是否融入对于道德的反思和观念,对社会问题的反映,以及对自身内心的情感诉求关怀,都可以用来衡量当代设计者自身对于社会责任的思考。当代设计也应当回归社会问题,以此来逐渐突破传统设计,在更广阔的文化视野中定位问题,通过逻辑性的思考对一个社会问题进行调研和设计表现,让一系列的社会问题一一呈在大众视野中并得以重视。
来自日本的永井一正,多年前就在设计中注入对生态环境的认识,其作品表达了他的宇宙观,以及站在动物的立场看待问题,我们会发现动物也和人一样拥有自己的宇宙。他运用单纯的线条与细密交织的点描,以具体形态来表现动物的图形和象征意义,表达出人与自然万物之间的和谐统一关系。并通过设计唤醒人类的本能,认识到所有生物都是一个共同体。
永井一正并不是为了展示动物可爱的一面,而是为了说明动物的存在不一定单是对抗和争斗,也可以通过力量的抗衡达到统一共生。其作品表达了日本民族以物我同一、物我互渗的方式来认识和对待自然。以物喻人,呈现了关于生命的主题和对生物间共生的思考。这种始终如一的追求源于他崇尚自然、热爱生命的禅道精神,也契合了人与自然和谐一体共生共息的永恒真理。
除了对自然环境做出的反思外,特定群体的内心情感诉求也逐渐得到了设计工作者的关注。《还童》是以“阿尔茨海默症”(又称老年痴呆症)患者的某些生活状态为主题的插画创作,表述为生活状态特性呈现幼儿时期表现。这一系列插画以读者与患者交流为核心,通过色彩、线条等符号从多个角度去描绘一个相对真实的患者,让读者能通过与《还童》插画的感官接触去关注这一群体并且让这样的一个群体得到相应的关怀。
关于“偏见”无处不在无时不有,人们对某个地区及人的偏见,并形成其的刻板印象。敏锐的实践者捕捉到这一社会现象,通过刻板印象提取木刻版画为概念,将其特有的元素作为字形的基础,进行刻板字体的探究。用刻板的字体同尖锐的标签语言进行编排,呈现出的画面令人产生不适感,从而引发人们对地域歧视的重新思考。对阅读行为进行设计,力图体现概念并传达文本内容。从社会意义及角度看,这些问题得以放大,能捕捉到的细微何尝不为设计本身增添了更多的内涵和打动人心的情怀。
这也不得不让我们反思,在教育中是否也对社会人文关怀加以强调?2019年中国美术学院的毕业展以社会之声为主题,在他们的设计作品中,我们可以看到很多社会讯息都成为被分析的素材,学生在应对这些社会问题的时候,开始注重设计所表现的实际效能。
以设计之名 聚青年之锐 应当下之问 发社会之声
为社会发声对设计工作者提出了更高的要求,不仅提升本身的专业素养,更要普遍提高设计师的责任认知。首先反应在设计师以职业道德或行为守则的形式对客户和使用者负责,其次是设计师的社会责任。前者更强调对客户、上级和现有规则的责任,一种倾向于巩固现状的职业道德;而后者更强调为多数人而设计、改善社会不平等的对社会和环境持续发展的责任。同时也需要我们在教育中越来越关注解决实际问题,在培养负责人的设计师时设计教育给出适当的引导。
编辑:李晨