形神兼备，观赏石的形与神。
在赏石界，有很多石友常以形似、神似来衡量石头的好与坏，并借用一些中国古典美学思想的论述来当作理论依据，美言之“妙在似与非似之间”。
题名：【禅心自在】 石种：冰彩玛瑙
如借用南齐王僧虔《笔意赞》中所言“书之妙道，神采为上，形质次之”；宋人沈括《梦溪笔谈·书画》中所言“书画之妙，当以神会，难可以形器求也”等，认为具象的石头不如意象的好，以致误导了一些人的赏石理念。本文就此发表一些拙见。
题名：【鹤梦图】 石种：海洋玉髓
形似和神似不能完全等同
笔者以为，我们不能完全将评价书画的观念套用在观赏石鉴评上。因为观赏石是自然天成的，注重天然性；书画是人为的，注重体悟意会。
评价观赏石好不好的要素是“形、质、色、纹、韵”（韵是外延，是形、质、色、纹所体现出的意蕴），其中“形”占了很重要的地位。
古代的诗、画也讲究似与非似，但那也是有条件的。荀子说过“形具而神生”，指出了神生于形。无形，哪有神韵？
“皮之不存，毛将焉附。”形是形体，神是内涵，无形则不能通神，无神则无生气，二者相互依存。
题名：【高雅】 石种：冰彩玛瑙
观赏石是自然生成的，那么要找到一块非常象形的观赏石则是非常困难的。但也不能认为不太象形的好，过于象形的不好，而应是越象形越好。
这和吟诗作画不太一样。因为美总是具体的。“凡是感受不到的东西，对美感而言就不存在”“寓理于象，以形写神”等都是很有指导意义的论述。虽然艺术崇尚自由，但太空泛则会变得无意义。
题名：【龙龟】 石种：灵璧石
传统艺术表现的主线是“形神兼备”，并以“形”为手段而获得“神”的效果。“形不真则神不全”，“传神者必以形似”，“未有形缺而神全者”。
张大千虽然强调重写意而不求形似，但也曾讲过“绘画只有形神兼备，才能创造真正的美”。
齐白石虽说“太似为媚俗”，但也认为“不似为欺世”。石涛也曾言到“以形做画，以画写形”。
潘天寿也指出“绘画，不能离形与色，离形与色即无绘画矣”。故而，无形而仅凭主观臆断牵强附会，是不恰当的。
题名：【注视】 石种：九龙璧
形神兼备才是好石头
有的石友厚神而薄形，未免偏颇。试问神从何来？观意象的观赏石，且多可悟出“禅意”。那么心中有了禅，石就“禅”了吗？自以为心中有禅，别人不懂唯以自明。但一旦探其底，则又如乡下玩童说庙里的事，知亦不知，则体会不得。
禅要从神中来，神要从形中求。因为具象的观赏石是非常难得的，故而我们放宽条件，仅追求神似即可，像写意画一样。
题名：【惊弦】 石种：灵璧石
西洋画讲究具象，如达·芬奇的《蒙娜丽莎》可谓形神兼备，价值连城，谁敢说那不是一幅好画呢？那么写诗呢？
被尊为清代第一诗人的王士禛（渔洋）一直标榜神韵，追求的是神会自然，以神韵为宗，他说“诗如神龙，见其首不见其尾，或云中露出一爪一鳞而已，安得全体？是雕塑绘画之耳……”王士禛主张兴会神到，这种兴会是不可言传的，如同禅悟一样。
而同时代的赵执信十八岁中进士，才高八斗，虽然是王士禛的甥婿，与王士禛既有亲戚之情，又有同乡之谊。但是赵执信在《谈龙录》中指出“神龙者屈神变化，故为定体，恍惚望见者，第指其一鳞一爪，而龙之首尾完好，故宛然在也，若拘于所见，以为龙具在是，雕绘者反有词矣”，指出了王士禛理论的片面性，更为客观地阐释了诗歌之真谛，指出了如何体现客观实体的传神形象，指出了从何处下手而得悟人。又言“其似与不似则未可知，假如一二似之，譬如偶人刍狗，徒有形象耳”，强调“诗之内要有人在，诗外尚有事在”。
以上所说，观点不同，看法不一，可能引发争论。话说回来，笔者认为“玩石找乐”“石石在在”“石事求是”才是真谛。茶道、酒道尚且如此，石道、人道更须这样。
在赏石中一定要注重“石”际，绝不能名不符“石”，也不能言过其“石”，更不能找不到北、脱离“石”际。我想，有“石”之士皆有此同感。
题名：【卧牛】 石种：玛瑙
总而言之，所谓“形”，是指自然界物体在三维空间中所占的位置。那么，观赏石的“形”是指在大自然造化下所形成的天然、不假人为加工的外在形体。
观赏石的“神”是其灵魂和生命，是内在的精、气通过“形”的体现。观赏石精品必须是“形神兼备”的，否则必有缺憾。
题名：【禅心】 石种：大化石
就其关系而言，必然是先有“形”而后体现“神”，“神”蕴含在“形”之中，靠“形”来反映。
“形”是其躯壳，“神”是其内涵，“形”是“神”的载体，有“形”的不一定有“神”，但无“形”的一定无“神”。
相关阅读：
图文来源：《宝藏》杂志
编辑排版：孙永凤